Todos os filmes de Scorsese do pior para o melhor

Uma seleção para comparar fases, estilos e personagens em Todos os filmes de Scorsese do pior para o melhor

Escolher o melhor filme de Martin Scorsese não é simples. A filmografia do diretor passa por dramas criminais, histórias religiosas, biografias, thrillers e obras sobre artistas em conflito. Por isso, uma lista de Todos os filmes de Scorsese do pior para o melhor sempre envolve algum debate.

A ordem abaixo considera a força do roteiro, a direção, o impacto dos personagens e a importância de cada obra dentro da carreira do cineasta. Os primeiros colocados não são filmes ruins. Eles apenas ficam atrás de trabalhos mais consistentes ou marcantes.

Para acompanhar a lista sem pressa, vale separar alguns dias e assistir aos títulos que você ainda não conhece. Serviços de entretenimento também podem ajudar nessa organização, inclusive para quem procura um teste IPTV Brasil antes de escolher como assistir a filmes e séries.

Todos os filmes de Scorsese do pior para o melhor

A classificação reúne os longas de ficção dirigidos por Scorsese, do início da carreira até Assassinos da Lua das Flores. A posição de cada filme pode mudar conforme o gosto pessoal, mas a seleção ajuda a enxergar a evolução do diretor.

1. 26. Boxcar Bertha: O segundo longa de Scorsese tem energia e algumas boas ideias, mas ainda parece preso às limitações de uma produção de exploração. A direção mostra sinais do talento que surgiria com mais força depois.
2. 25. Quem Bate à Minha Porta: A estreia acompanha um jovem ítalo americano dividido entre a vida no bairro e suas dúvidas pessoais. É um trabalho irregular, porém já revela o interesse do diretor por culpa, fé e identidade.
3. 24. Kundun: A história do Dalai Lama aposta em imagens cuidadosas e um ritmo contemplativo. O resultado é respeitável, mas falta a tensão dramática que aparece nas melhores obras de Scorsese.
4. 23. Nova York, Nova York: O musical tem Robert De Niro e Liza Minnelli em uma relação marcada por ambição e atritos. A proposta é ousada, embora o excesso de duração enfraqueça a experiência.
5. 22. A Última Tentação de Cristo: O filme enfrenta a trajetória de Jesus por uma perspectiva humana e dolorosa. Willem Dafoe sustenta o conflito central, mas o ritmo irregular impede que a obra alcance toda a força de seu tema.
6. 21. O Aviador: A biografia de Howard Hughes apresenta cenários grandiosos e uma atuação dedicada de Leonardo DiCaprio. Ainda assim, a narrativa se concentra tanto na escala da produção que alguns conflitos parecem pouco aprofundados.
7. 20. Gangues de Nova York: A disputa entre Bill, o Açougueiro, e Amsterdam Vallon oferece personagens fortes e uma Nova York violenta. O filme tem momentos memoráveis, mas sua duração e algumas escolhas narrativas tornam o conjunto desigual.
8. 19. Alice Não Mora Mais Aqui: Ellen Burstyn conduz uma mulher que tenta recomeçar a vida após uma perda. Scorsese deixa de lado o crime para observar relações, trabalho e independência com sensibilidade.
9. 18. Depois de Horas: Um homem comum atravessa uma noite cada vez mais absurda no centro de Nova York. O humor sombrio funciona bem, e a direção transforma situações corriqueiras em uma sucessão de perigos.
10. 17. A Cor do Dinheiro: Paul Newman retorna ao universo da sinuca como um jogador experiente que orienta um jovem talento. Tom Cruise traz energia ao filme, que combina competição, vaidade e aprendizado.
11. 16. Vivendo no Limite: Nicolas Cage interpreta um paramédico exausto pelas mortes que presencia nas ruas. A obra mistura culpa, alucinação e desejo de redenção, mas seu tom instável pode afastar parte do público.
12. 15. O Rei da Comédia: Rupert Pupkin quer ser famoso e não entende os limites entre admiração e obsessão. A sátira sobre televisão e celebridade é desconfortável, principalmente pela atuação contida e estranha de Robert De Niro.
13. 14. A Ilha do Medo: O suspense acompanha um investigador em um hospital isolado, onde cada resposta levanta uma dúvida. A atmosfera é forte e as pistas são bem distribuídas, mesmo que a revelação final seja discutida por muitos espectadores.
14. 13. O Irlandês: A conversa entre Frank Sheeran, Jimmy Hoffa e Russell Bufalino percorre décadas de violência e arrependimento. O ritmo paciente exige atenção, mas recompensa quem acompanha o desgaste dos personagens.
15. 12. O Silêncio: Dois padres jesuítas viajam ao Japão em busca de um mentor desaparecido. A fé é tratada como dúvida, sofrimento e escolha pessoal, com atuações cuidadosas de Andrew Garfield, Adam Driver e Liam Neeson.
16. 11. A Época da Inocência: O romance de Edith Wharton ganha uma adaptação marcada por gestos discretos e regras sociais rígidas. Daniel Day Lewis, Michelle Pfeiffer e Winona Ryder sustentam um drama sobre desejo e renúncia.
17. 10. O Lobo de Wall Street: Jordan Belfort transforma ganância em espetáculo e arrasta todos ao redor para o excesso. A comédia amarga tem ritmo acelerado, mas também mostra como o carisma pode esconder consequências graves.
18. 9. Assassinos da Lua das Flores: A investigação sobre os crimes contra o povo Osage expõe dinheiro, manipulação e violência. Scorsese trabalha com duração extensa para mostrar como a confiança de uma comunidade foi explorada de forma calculada.
19. 8. A Invenção de Hugo Cabret: O jovem Hugo vive escondido em uma estação de trem e descobre uma ligação com a história do cinema. A aventura é acessível para diferentes idades e demonstra o carinho do diretor pela linguagem cinematográfica.
20. 7. O Cabo do Medo: Um advogado passa a ser perseguido por um homem que saiu da prisão. O suspense combina tensão, exagero visual e atuações intensas de Robert De Niro, Nick Nolte e Jessica Lange.
21. 6. Cassino: Sam Rothstein administra um cassino enquanto observa o poder escapar de suas mãos. A narração, os figurinos e o trio formado por De Niro, Sharon Stone e Joe Pesci criam um retrato amplo da ambição.
22. 5. Gangues de Nova York: A luta pelo controle de uma cidade em formação aparece em uma obra de grande escala. Daniel Day Lewis domina as cenas como Bill, o Açougueiro, enquanto o filme liga violência urbana e disputa política.
23. 4. Os Bons Companheiros: Henry Hill entra no crime ainda jovem e passa a confundir luxo com liberdade. A montagem rápida, a narração e o trabalho do elenco fazem deste um dos retratos mais influentes sobre a vida criminosa.
24. 3. O Aviador: A ascensão de Howard Hughes funciona como estudo sobre obsessão, poder e isolamento. Leonardo DiCaprio apresenta várias fases do personagem, enquanto a direção usa cor e movimento para acompanhar sua percepção instável.
25. 2. Touro Indomável: Jake LaMotta transforma raiva e ciúme em uma prisão particular. Filmado em preto e branco, o drama tem uma atuação intensa de Robert De Niro e uma construção visual que torna cada luta também um conflito interno.
26. 1. Taxi Driver: Travis Bickle observa Nova York enquanto se afasta das pessoas e da própria realidade. O roteiro, a trilha sonora, a fotografia e a atuação de De Niro formam um retrato perturbador de solidão e alienação.

Por que a ordem pode mudar conforme o seu gosto?

Scorsese não faz sempre o mesmo tipo de cinema. Quem prefere histórias de máfia pode colocar Os Bons Companheiros, Cassino e O Irlandês no topo. Já quem gosta de dramas psicológicos talvez escolha Taxi Driver, Touro Indomável ou O Rei da Comédia.

Também existe uma diferença entre impacto histórico e prazer de assistir. Um filme pode ter influenciado muitos diretores e, ainda assim, não ser o título que mais conversa com você. Para conhecer outras listas de cinema e descobrir referências próximas, você pode consultar o portal de filmes.

Como assistir à filmografia de Scorsese sem se perder?

Quando a filmografia é extensa, começar pelo título mais famoso nem sempre resolve. Uma sequência simples ajuda a perceber como os temas e os recursos do diretor foram mudando.

1. Comece pelos clássicos: Assista a Taxi Driver, Touro Indomável e Os Bons Companheiros para entender os traços mais conhecidos do diretor.
2. Compare os gêneros: Depois, escolha A Época da Inocência, A Invenção de Hugo Cabret e O Silêncio para observar outras facetas.
3. Veja as obras recentes: Termine com O Irlandês e Assassinos da Lua das Flores, que retomam temas antigos com ritmo mais paciente.
4. Anote suas escolhas: Registre quais personagens, cenas e conflitos mais chamaram sua atenção. Assim, sua própria classificação ficará mais clara.

Qual filme de Scorsese assistir primeiro?

Se você ainda não conhece o diretor, Taxi Driver é uma boa porta de entrada para seu cinema mais psicológico. Os Bons Companheiros funciona para quem prefere ritmo e personagens envolvidos com o crime. Já A Invenção de Hugo Cabret apresenta uma opção mais leve e ligada à história do cinema.

No fim, Todos os filmes de Scorsese do pior para o melhor serve como ponto de partida, não como regra fixa. Escolha um título da lista, assista hoje e monte sua própria ordem a partir das histórias que mais tocaram você.